INTENTION MOVE ENERGY
L'Inverno
Assenza di luce, anche in fotografia.
Si dice generalmente che la luce è una forma di energia e in realtà è una forma di energia elettromagnetica poco diversa dalle onde radio, dal calore e dai raggi X. La loro caratteristica comune è la loro natura ondulatoria che come tale propaga, devia, si sovrappone e reagisce contro un ostacolo. Ma se chiedete a un fisico che cos'è la luce, egli risponderà che, come altre onde elettromagnetiche, la luce è in realtà una forma di materia, poco diversa dalle cose concrete. Le particelle di luce, chiamate fotoni, viaggiano in sciami come gocce d'acqua da un tubo da giardino; quando un fotone colpisce qualcosa, emette uno shock percettibile, proprio come gocce d'acqua. Indice o icona" Siamo di fronte a un apparente paradosso: la luce ha caratteristiche ondulatorie e corpuscolari. Che la fotografia sia allora un "INDICE" piuttosto che una "icona" cambia molte cose. Abituati come siamo a considerarla per il suo valore iconico di immagine, il cui legame con la realtà è dettato dalla somiglianza, la guardiamo allo stesso modo di un dipinto o di un'altra forma di rappresentazione. Ma se il legame tra fotografia e realtà è invece un ordine «indiziale» o «fisicamente forzato» come precisa il semiotico Peirce, dato da una connessione materialmente prodotta dal referente, come un'impronta nella sabbia, allora cambia il nostro rapporto con la fotografia e il modo di comprenderla. Questo "miracolo" della luce ha il significato di una traccia, un'impronta, oltre che di un sintomo, che si apre da un punto di vista teorico alle suggestioni di un ordine psicoanalitico e filosofico a cui si riferiscono questi termini. La fotografia registra un sintomo, un segno: è uno statuto di prova, è una testimonianza silenziosa alla quale non si può aggiungere nulla?
In inverno si contano le ore di luce del giorno .
La luce invernale non è calda alle nostre latitudini ma illumina, e fa sentire profondamente la sua presenza o assenza: si contano le ore di luce, si delineano le forme dei pendii, si svelano passerelle, edifici, manufatti; amplifica suggestioni oniriche, visioni e limita il contatto con la terra. I pensieri non trovano l'attitudine a fare, a muoversi, a incontrarsi e ci si perde nei giochi autoreferenziali e masturbatori che nel loro dispiegarsi a volte sanno condurre alla conoscenza.
Questo qualcosa da aggiungere: scatti autoreferenziali.
In questa assenza di luce, in questo accenno di mancanza, emerge l'idea di come mi rappresento disegnando un corpo con questa piccola luce. Mi guardo e mi specchio attraverso la lente di una macchina fotografica sapendo che ciò che mi rende oggettivo è la mia impronta. Mi spoglio, mi metto nudo in un contesto dove la luce è stata preparata a colpire il bersaglio, dove la presenza di altri oggetti può essere verificata solo se sono resi visibili. Guardarsi dall'esterno ha un gusto voyeuristico e permette di allargare l'attenzione su forme, proporzioni, su ciò che si vuole evocare. Corpo, pelle, sesso, muscoli, spalle, gambe, fianchi, mani: questi nomi danno un riassunto di ciò che le immagini mostrano. Ma ho qualcosa da aggiungere a queste tracce, alle impronte lasciate sul film.
Ulteriore conoscenza.
Soffro l'inverno e lo amo ugualmente. Soffro per la mancanza di luce, e lo amo per la presenza pressante e pesante di estremi meteorologici. E la mia macchina fotografica è una fedele compagna nel rappresentare gelo, crepuscolo, neve, nebbia. Volevo creare dei trittici e dei dittici perché il mio rapporto istintivo con il mondo naturale poteva essere registrato solo in questo modo.
Siamo estranei a questo mondo.
Non c'è nessun habitat là fuori per noi. Non esiste un solo luogo che esista veramente su questa terra: dobbiamo sempre cambiare, non un centimetro quadrato della nostra pelle è il risultato di una speciazione. Sono un ospite e con un rispetto che rasenta la paura, dispiego le mie energie per ascoltare e godere di un mondo che è capace di essere indifferente a noi. Queste immagini testimoniano questa assoluta verità. Sono vulnerabile, sono insignificante. So che anche quest'inverno avrò fatto tutto il possibile per rendere la mia casa confortevole, per proteggermi dal freddo con i vestiti, per superare questa stagione come è sempre stato fatto. A chi devo tutto questo? Chi ha iniziato questa storia? Chi ha creato un essere così indifeso e vulnerabile così arrogante e presuntuoso? Perché abbiamo dimenticato il principio? Chi vuole che la nostra vita abbia un senso solo in contraddizione? Una stella ora in basso all'orizzonte è il corpo celeste che ci tiene sotto controllo. Dobbiamo la nostra esistenza a tanta energia senza che ci abbia creati o plasmati. E io che sono un essere pensante rimango sottomesso dal flusso di questa energia che in inverno è mancanza. È mancanza di grinta, il mio occhio fa male quando cerco la nostra stella nel cielo mentre l'oscurità mi rimanda alla materia che rappresento con il mio corpo nudo che guardo con un cuore vuoto che ha sete di riscoprire incontri, incontri nella natura .
BIBLIOGRAFIA: Rosalind Krauss "Teoria e storia della fotografia" 1990 Bruno Mondadori
NOTA SULLE IMMAGINI
Per lo studio e per gli scatti ad aria opalina ho utilizzato una fotocamera di medio formato (sensore FOVEON) SIGMA DP3 QUATTRO abbinata all'obiettivo SIGMA 50 MM ( 75 F.F.F. equivalente) con apertura massima a f/2.8. Post-produzione con software SERIFF AFFINITY.
INTENTION MOVE ENERGY
The Winter
Absence of light, even in photography.
It is generally said that light is a form of energy and in reality it is a form of electromagnetic energy little different from radio waves, heat and X-rays. Their common feature is their undulatory nature which as such propagates, deflects, overlaps and reacts against an obstacle. But if you ask a physicist what light is, he will answer that, like other electromagnetic waves, light is in fact a form of matter, little different from concrete things. The particles of light, called photons, travel in swarms much like drops of water from a garden hose; when a photon hits something, it imparts a perceptible shock, just like water drops. Index or icon? We are faced with an apparent paradox: light has wave and corpuscular characteristics. That photography is then an "INDEX" rather than an "icon" changes many things. Accustomed as we are to considering it for its iconic value as an image, whose link with reality is dictated by resemblance, we look at it in the same way as a painting or other form of representation. But if the link between photography and reality is instead of an «indicial» or «physically forced» order as the semiotician Peirce specifies, given by a connection materially produced by the referent, such as a footprint in the sand, then our relationship with photography and the way of understanding it changes. This "miracle" of light has the meaning of a trace, an imprint, as well as a symptom, opening up from a theoretical point of view to the suggestions of a psychoanalytic and philosophical order that these terms refer to. Photography registers a symptom, a sign: is it a statute of proof, is it a silent testimony to which nothing can be added?
In winter the hours of daylight are counted .
The winter light is not warm in our latitudes but it illuminates, and makes its presence or absence deeply felt: the hours of light are counted, the shapes of the slopes are outlined, walkways, buildings, artifacts are revealed; amplifies dreamlike suggestions, visions and limits contact with the earth. Thoughts do not find the aptitude for doing, for moving, for meeting and one gets lost in self-referential, masturbatory games which in their unfolding sometimes know how to lead to knowledge.
That something to add: self-referential shots.
In this absence of light, in this hint of lack, the idea of how I represent myself emerges when drawing a body with this little light. I look at myself and mirror myself through the lens of a camera knowing that what makes me is objective: it is my imprint. I undress, I put myself naked in a context where the light has been prepared to hit the target, where the presence of other objects can only be verified if they are made visible. Looking at yourself from the outside has a voyeuristic taste and allows you to broaden your attention on shapes, proportions, on what you want to evoke. Body, skin, sex, muscles, shoulders, legs, hips, hands: these nouns give a summary of what the images show. But I have something to add to these traces, to the imprints left on the film.
Further knowledge.
I suffer winter and I love it equally. I suffer from the lack of light, and I love it from the pressing and heavy presence of meteorological extremes. And my camera is a faithful companion in representing frost, twilight, snow, fog. I wanted to create some triptychs and some diptychs because my instinctive relationship with the natural world could only be recorded in this way.
We are strangers to this world.
There is no habitat out there for us. Not a single place that really exists on this earth: we always have to change, not a square centimeter of our skin is the result of a speciation. I am a guest and with a respect bordering on fear, I deploy my energies to listen and enjoy a world that is capable of being indifferent to us. These images bear witness to this absolute truth. I'm vulnerable, I'm insignificant. I know that this winter too I will have done everything possible to make my home comfortable, to protect myself from the cold with clothes, to get through this season as has always been done. To whom do I owe all this? Who started this story? Who created such a helpless and vulnerable being so arrogant and conceited? Why have we forgotten the principle? Who wants our lives to have meaning only in contradiction? A star now low on the horizon is the celestial body that keeps us in check. We owe our existence to so much energy without it having created or shaped us. And I who am a thinking being remain subdued by the flow of this energy which in winter is lack. It's lack of drive, my eye aches when I look for our star in the sky while the darkness sends me back to the matter I represent with my naked body that I look at with an empty heart that thirsts to rediscover encounters, encounters in nature .
BIBLIOGRAPHY: Rosalind Krauss "Theory and history of photography" 1990 Bruno Mondadori
NOTE ON THE IMAGES
For the studio and for the opain air shoots i used a medium format camera (FOVEON sensor) SIGMA DP3 QUATTRO combined with the SIGMA 50 MM ( 75 F.F. equivalent) lens with maximum aperture at f/2.8. Post-production with SERIFF AFFINITY software.
